李成简介

李成（919-967年），五代宋初画家。字咸熙。原籍长安，先世系唐宗室，祖父于五代时避乱迁家营丘，故又称李营丘。擅画山水，师承荆浩、关仝，后师造化，自成一家。多画郊野平远旷阔之景。平远寒林，画法简练，气象萧疏，好用淡墨，有“惜墨如金”之称；画山石如卷动的云，后人称为“卷云皴”；画寒林创“蟹爪”法。对北宋的山水画的发展有重大影响，北宋时期被誉为“古今第一”。存世作品有《读碑窠石图》《寒林平野图》《晴峦萧寺图》《茂林远岫图》等。

李成有极高的文化素养，琴棋书画无不洞晓，博涉经史，胸怀大志，会作诗，善饮酒，性情孤傲。他喜爱青州的山水，经常独自在山间徜徉，并以此为绘画创作素材。李成是败落家族中的子弟，人世炎凉在他的心灵上投下了厚厚的阴影。不平、愤懑、无奈使他感到生如梦幻，命运渺不可测。这种扭曲了的心态必然会反映到他的绘画创作中。所以，他用极淡的墨痕，轻飘的笔触来勾画山水，给人一种似梦似雾的感觉。

李成 -艺术特点

李成作画多用淡墨，故在画坛上留下了“惜墨如金”的典故。这种迥异于当时画风的作品引起了失意士大夫的强烈共鸣，震惊了画坛。中国的山水画当时刚刚从人物画中独立出来，不可能突然间变得成熟。所以李成的作品仍然以写实为主，以齐鲁大地的真山实水为创作依据。青州一带无高山大川，故他的作品也以“烟林平远”见长。而同时期的山水画家荆浩以画太行山著名，关仝以画秦岭华山著名。他们的构图峰峦突兀、奇绝险怪，是典型的北方画派的作品。宋·郭若虚《论三家山水》中说：“烟林平远之妙，始自营邱。画松叶谓之攒针，笔不染淡，自有荣茂之色”“夫气象萧疏，烟林清旷，毫锋颖脱，墨法精微者，营邱之制也“由此可知，在山水画肇始之际，由于画家摹写的自然物象不同而存在巨大差异。

李成特具笔墨功夫，用笔瘦硬清淡，墨色特别讲究，又创寒树“蟹爪”画法及山石“卷云皴”，画作简笔淡墨，气象萧疏。米芾《画史》说：“李成淡墨如梦雾中，石如云动”邓椿《画继》说：“尝见营邱所作雪图，峰峦林屋，皆以淡墨为主，而天水空处，全无粉填，亦一奇也”宋·董廻在《广川画跋论山水画》中说，李成“画妙人三味，至于无蹊辙可求，亦不知下笔处……山水木石，烟霞岚雾间，其天机之动，阳开阴阖，迅发警绝，也不得而知。”由之可见，李成山水画技法之高妙。

李成 -艺术成就

有的美术评论家认为李成初师荆诰、关仝，后师造化，自成一家。为李郭（熙）画派的始祖。但元明之际的书画名家几乎都认为李成师从王维。自从董其昌提出山水画南北宗之说以后，王维即推为南宗之首。他们的着眼点是画家的风格，而非居住的地域。此说亦不无道理。

祝允明《跋王维万峰积雪图》写道：“古之高人逸士，往往喜弄笔墨，作山水以自娱。然多写雪景者，盖欲假此以寄其孤高绝俗之意耳。若李成之《万山飞雪》，李唐之《雪山楼阁》......予皆及见之，但恨未睹王维雪景如何耳。弘治已卯春，偶于都下钱太常处阅此……真摩诘平生得意之笔也，始知李成辈皆宗摩诘也。”

李成在世时已经声誉很高。北宋的山水画几乎都宗李成，可见他影响之大。入元，黄公望说：“近作画多宗董源，李成二家”。明清之际，声名依然，但风格随时代而变。李成画风的影响已臻尾声。其一个重要原因是由于战乱李成的作品流传下来的很少。北宋时已所剩无几，难怪米芾在《画史》中说，他见到的李成真迹只有两幅，膺作竞有三百幅。流传至今的尚有《读碑窠石图》、《晴峦萧寺图》、《乔松平远图》、《茂林远岫图》，多被国外的博物馆收藏。其真伪争议也很大。

以今藏日本的《读碑窠石图》为例，有的专家认为此画是李成真迹，有的专家认为是宋代摹本，但一致意见是即便摹本也与李成的画风相去不远。这幅名画是李成与王晓合作的，李画树石，王画人物。画中的土岗之上枯树蟠虬，占据了画面的一半，树枝掩映中是一座巨碑，一老翁头戴竹笠骑在骡上观碑，一侍者持杖立于老翁之傍。整幅画墨色清淡，冷旷萧疏，气韵雅致，充分体现了李成画作的笔墨功力和风格特点。

李成 -代表作品

《读碑窠石图》、《寒林平野图》、《晴峦萧寺图》、《茂林远岫图》、《乔松平远图》、《小寒林图》、《群峰雪霁图》、《寒林骑驴图》